4 Designausstellungen in Paris, Frankreich: Beyond Maison & Objet Messe für unsere Fixierung auf Innenarchitektur

Maison & Objet Paris ist im Gange und bringt uns einige der besten, die die Welt der Innenarchitektur und Dekoration zu bieten hat. Wir werfen einen Blick auf vier designbezogene Ausstellungen außerhalb des Messegeländes Paris Nord Villepinte.

"Imparfait - Niemand ist perfekt" bis 4. Februar 2017, Merci

Der Concept Store Merci feiert das Gebrochene, das Unregelmäßige, das Fehlerhafte und das Wackelige und begrüßt einen Trend, der das Glatte, das Perfekte und das Künstliche ablehnt. "Imparfait - Nobody’s Perfect" präsentiert eine Reihe von Objekten, die bei Unfällen beschädigt wurden oder Herstellungsfehler aufweisen, mit Objekten, die zerbrochen, abgenutzt, löchrig, verbrannt und zerrissen sind. Die Ausstellung zeigt auch, wie sie für ein zweites Leben geflickt werden können, insbesondere mit der japanischen Keramiktechnik „Kintsugi“ oder „Be Ga“ für Textilien. Designfans werden das legendäre „Le Parfait“ -Glas erkennen, das von der Künstlerin Nadia Gallardo verzerrt wurde, und die klassischen Duralex-Trinkgläser, die von den Designern Loris & Livia überarbeitet wurden.

Innovation jenseits von Zeit und Raum (Innovation par delà le temps et l'espace): Vier Ausstellungen zum japanischen Design und zur japanischen Handwerkskunst bis zum 4. Februar 2017 im L’Atelier Blancs Manteaux

Der Concept Store L’Atelier Blancs Manteaux feiert japanisches Kunsthandwerk mit vier Ausstellungen, in denen die Fähigkeiten verschiedener Handwerker vorgestellt werden. "More Than" konzentriert sich auf eine Gruppe japanischer kleiner und mittlerer Unternehmen und Hersteller, die sich zusammengeschlossen haben, um typisch japanische Produkte und Dienstleistungen auf ausländischen Märkten zu präsentieren. "Densan" befasst sich mit "Japan Artisan Material", einem Kollektiv von Entwicklern, die mit hochwertigen Materialien arbeiten oder einzigartige Techniken aus verschiedenen Regionen Japans verwenden. „Neo Densan“ konzentriert sich auf Design-Duos und kombiniert japanische Designer mit französischen Designern. Schließlich möchte „Kyoto Contemporary“ „Kyo-mono“ - traditionelles Qualitätshandwerk, das seit Jahrhunderten in Japan verwendet wird - in das zeitgenössische Leben bringen.

„L’esprit du Bauhaus“ (Der Geist des Bauhauses), bis 26. Februar 2017, Musée des Arts Décoratifs

Von 1919 bis 1933 bildeten die Bauhaus-Kunstschulen in Weimar, Dessau und Berlin (Deutschland) eine Vielzahl von Studenten aus, die zu bedeutenden Namen in der Welt des Designs wurden, wie Marcel Breuer, der Röhrenmöbel entwarf, sowie Fotografen Florence Henri, die bei Paul Klee und Vassily Kandinsky studierte. Die Institution brachte Maler, Architekten, Handwerker, Ingenieure, Schauspieler, Musiker, Fotografen und Designer zusammen und half dabei, Lebensräume neu zu erfinden, indem sie diese Disziplinen kombinierte. Das Musée des Arts Décoratifs ist eine Hommage an diese grundlegende künstlerische Bewegung und erforscht die Epochen und Formen der Kunst, die den Geist des Bauhauses - vom Mittelalter bis zur asiatischen Kunst - geprägt haben, und präsentiert gleichzeitig historische Bauhausstücke.

„Jean Nouvel, Mes Meubles d’Architecte“ (Jean Nouvel, die Möbel eines Architekten), bis 12. Februar 2017, Musée des Arts Décoratifs

Während die Architektur von Jean Nouvel weltbekannt ist, sind seine Möbeldesigns weniger bekannt. Von 1987 bis heute hat der Architekt jedoch mehr als 100 Stücke entworfen. Diese Kreationen werden im Mittelalter und in Sammlungsgalerien des Musée des Arts Décoratifs aus dem 17. und 18. Jahrhundert sowie in der 1998 von Jean Nouvel entworfenen Werbeabteilung des Museums ausgestellt.