6 Steigende Talente bei Maison & Objet Asia
Immer mehr Designer blinken Bindestriche als Zeichen ihrer Fähigkeit, sich durch verschiedene kreative Bereiche zu bewegen. Arik Levy fällt leicht mit seinen Skulpturen im Freien ein, die gleichzeitig als Innenmöbel dienen. Roy Lichtenstein, Joseph Beuys, Donald Judd und viele mehr haben solide Beiträge im funktionalen Bereich des Möbeldesigns geleistet, ohne ein bisschen an Statur als Künstler zu verlieren.
Wenn das Spiel früher nach den Regeln der Spezialisierung gespielt wurde, hängt es heute von der Fähigkeit ab, in verschiedenen Kapazitäten und auf mehreren Plattformen zu spielen und zu liefern.
Auf großen Designausstellungen haben Künstler Lösungen für alltägliche Designherausforderungen vorgestellt. Das Gleiche gilt für Kunstausstellungen, in denen Designer Arbeiten gezeigt haben, die Materialien erforschen, um neue Gedanken zu artikulieren. Changrai Ferrari von dem thailändischen Designer Anon Pairot, ein detailliertes lebensgroßes Modell eines in Rattan gewebten Sportwagens, war ein Publikumsmagnet auf einer kürzlich abgeschlossenen großen Kunstmesse.
Die Praxis ist alles andere als neu - von Da Vinci über Salvador Dali bis hin zu Charles und Ray Eames haben Kreative ihre Talente noch nie beschriftet. Niemand misst die Leistung von Alexander Calder allein an seinen Handys, wenn seine Möbelstücke auch Teil seiner Kunst sind. Und obwohl Fortuny am besten für seine Stoffe in Erinnerung bleibt, sammeln die Leute eifrig seine Kunstwerke.
Die Grenze zwischen Kunst und Design wird nicht so schnell fallen - oder die Grenze zwischen Wissenschaft und Kunst. Aber eine Sache, die von Dauer sein wird, ist die ständige Kreuzung der Disziplinen.
Hier ist das Line-up von Maison & Objet Asia für Top-Fremdbestäuber in der kommenden Zeit.
KIMU DESIGN
Herkunft: Taiwan / Finnland
Was: Designkollektiv
Wer: Kelly, Ketty & Alex
Begeistert von: Kulturen, Ost- und Westchemie, Kindheitstraum, Archäologen zu sein
MO: Bringen Sie durch schöne und poetische Lösungen mehr klassische und traditionelle Objekte in das moderne Leben. Entdecken Sie neue Seele in alten lebenden Objekten
www.kimudesign.com
Das kreative Gleichgewicht zwischen Form und Funktion ist in jedem von KIMU entworfenen Produkt immer vorhanden, aber ihre Vollendung findet sich im täglichen Gebrauch.
LEICHTIGKEIT
Ursprung: Bangkok
Was: Stickerei-Designstudio mit Sitz in Bangkok
Hintergrundgeschichte: Das Unternehmen wurde 2014 gegründet und baut auf dem Stickereigeschäft der Familie mit 30 Jahren Erfahrung auf
MO: Kombinieren Sie industrielle Stickerei, Kunst und Handwerkskunst, um durch experimentelles Design neue Erfahrungen zu schaffen
Durch das Bestreben, emotionale Bindung in ihre Produkte zu integrieren und auszudrücken, schafft easy gewöhnliche, aber bedeutungsvolle Objekte, die den Alltag widerspiegeln. Ihr Fokus auf Funktion geht immer mit einem Engagement für die Kunst des Geschichtenerzählens einher. Ease wendet traditionelle Sticktechniken auf eine Vielzahl von Objekten außerhalb der Kleidung an.
STANLEY RUIZ
Ursprung: Manila / Bali / NYC
Wahre Berufung: Transkultureller Designer
Hintergrund: Principal und Creative Director bei Estudio Ruiz Design Consultancy
MO: Entdecken Sie das Alltägliche und Vertraute, um eine neue Bedeutung und Interpretation hervorzubringen. Umfangreicher Hintergrund in handwerklichem Design und Produktion
Cred: Ausgestellt im Museum für Kunst und Design (NYC), Neues Museum für zeitgenössische Kunst (NYC). Verkauft bei Habitat, Takashimaya, Urban Outfitters, Anthropologie und anderen Boutiquen und Galerien weltweit
Blips: Vom Surface Magazine in New York zu einem der Avantgarden des Jahres 2010 ernannt. Bronze Award, A ’Design Awards (Italien, 2013). Hervorragendes Asien-Talent, Bangkok International Gift Fair (Thailand, 2014).
Mit seiner Expertise als Industriedesigner kann Ruiz problemlos Hindernisse überwinden, um Produkte für verschiedene Kategorien zu entwickeln.
LEKKER ARCHITEKTEN
Ursprung: Shing - Singapur / Großbritannien; Josh - Chicago
Was: Multidisziplinäres und architektonisches Designbüro mit Sitz in Singapur
Wer: Ong Ker-Shing, Regisseur; Joshua Comaroff, Designberater
Hintergrundgeschichte: Ich habe mich vor 20 Jahren bei Harvard GSD kennengelernt und arbeite seitdem zusammen. Nach der Geburt ihrer beiden Kinder entwickelte sich ein Interesse an der Gestaltung von Vorschulen, Kindergärten, Spielplätzen sowie Veranstaltungen und kulturellen Räumen für ein jüngeres Publikum
Letzte Projekte: Gebäude und Landschaft mit Schwerpunkt in Wohn- und Bildungsprojekten
Glauben an: Design als Schlüsselfaktor für die Förderung des kreativen und analytischen Denkens in jungen Jahren
Kürzlich veröffentlicht: Horror In Architecture (ORO Editions), eine humoristische Übersicht über perverse und traumhafte Gebäude
Für seine Doktorarbeit schrieb Comaroff über verwunschene Landschaften und städtisches Gedächtnis in Singapur. Wheelwright Fellow Shing zog unterdessen nach Shanghai, um das Art-Deco-Gehäuse der französischen Konzession zu untersuchen. www.lekker.sg
LAB DE STU
Ursprung: Australien
Das dreiköpfige LAB DE STU wurde 2011 von Dale Hardiman, Andre Hnatojko und Adam Lynch gegründet und arbeitet an verschiedenen Projekten und Plattformen in ganz Australien. Das preisgekrönte Designkollektiv steht hinter der Vertretung und Beauftragung des Gremiums 1-OK CLUB, des Möbel- und Alltagsgegenstandsherstellers Dowel Jones sowie von A OFFICIAL, einem modernen computerfreien Fertigungshaus und einer Designmarke.Obwohl LAB DE STU als Mittel für die Designer zur Förderung ihrer individuellen Arbeiten und Praktiken konzipiert wurde, hat es ein kollektives und einheitliches Banner verwandelt.
Hardimans Erforschung der Lokalisierung der Produktion manifestiert sich in seinen ausgewählten Materialien und seiner Gesamtpraxis. Lynch konzentriert sich auf die Vereinfachung von Objekten bis auf das Wesentliche. Hnatojko verbindet Geschäft mit Design und versucht, verschiedene Modelle der Designbranche zu kontaminieren, um mit dem wahrgenommenen Wert von Möbeln und Beleuchtung zu experimentieren. www.labdestu.com.au
CHIHIRO TANAKA
Ursprung: Kanagawa, Japan
MO: Entdecken Sie die Kunst- und Designaspekte der Beleuchtung
Route: Das Bunka Fashion College für Bekleidungsdesign schloss sich Issey Miyake Inc., Planer / Designer bei HaaT, an und gründete die Beleuchtungsmarke Chihiro Tanaka
Ausgestellt: Auf fast allen wichtigen Fachmessen, darunter 100% Design, Salone del Mobile Milano, ICFF, Internationale Geschenkmesse New York, Ambiente
Cred: BankART Artist in Residence 2015 im BankART Studio NYK, Yokohama
Obwohl Tanakas Lichtinstallationen sehr funktional sind, wechseln sie zu Kunstausstellungen. Ein anderes Bild eines seiner Werke ist der Auftakt für diese Geschichte. www.chihirotanaka.jp
Story Credits
Text von Marc Almagro
Diese Geschichte wurde ursprünglich in der Zeitschrift Form in Singapur veröffentlicht
