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Der Zustand der Luxusindustrie 2019 - Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Luxus

Der Zustand der Luxusindustrie 2019 - Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Luxus

Dezember 4, 2021

Da Beratungsunternehmen wie Altagamma, Bain & Co., die Boston Group und Mintel das Wachstum der Luxusbranche sowohl auf der Verbraucher- als auch auf der Markenseite des Spektrums verfolgen, ist der Luxusgütersektor in den letzten zehn Jahren exponentiell gewachsen. Laut Altagamma Worldwide Luxury Market Monitor ist der globale Luxusmarkt doppelt so schnell gewachsen wie das globale BIP und soll bis Ende 2019 1,26 Billionen Euro erreichen.

True-Luxury-Konsumenten erwirtschafteten 30% des Luxusmarktes oder 278 Milliarden Euro, die bis 2025 voraussichtlich 395 Milliarden Euro erreichen werden


Auch der Luxusgütersektor verändert sich rasant und wird durch die Ebbe und Flut geopolitischer und gesellschaftspolitischer Umwälzungen belastet. Noch vor zwei Jahren konnte man sich darauf verlassen, dass eine europäische Metropole wie Paris ein Vorreiter für Luxuswachstum ist, das 2017 vom Immobilienforschungsunternehmen Savills als Hauptstadt des Luxuseinzelhandels benannt wurde, nachdem es das größte Wachstum in Bezug auf gewerbliche Luxusboutiqueneröffnungen verzeichnete . Im Osten könnte man nach Hongkong schauen, einem asiatischen Finanzzentrum, in dem die weltweit führenden Marken ihren regionalen Hauptsitz haben.

Das Segment Luxus-Freizeitkleidung wächst weiter: Jetzt sind 74% der True-Luxury-Verbraucher betroffen, und die Ausgaben werden voraussichtlich weiter steigen (getrieben von Turnschuhen und Jeans). Diese Daten zeigen, warum es für Kering klug ist, sich mit der Übernahme von Moncler zu befassen

Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft: Stand der Luxusindustrie 2019 mit Blick auf 2025

Nach dem BCG-Luxusmarktmodell werden 75% des Marktwachstums 2018-25 voraussichtlich von chinesischen True-Luxury-Verbrauchern stammen


Heute sind beide Städte ein Schlachtfeld für farbcodierte Demonstranten: Gelbe Westen entlang der Champs Élysées und schwarzhemdige Randalierer entlang Tsim Tsa Shui. Früher waren nur „Made in France“ -Labels wie Louis Vuitton stolz darauf, Fabriken in den USA zu errichten. Weitsichtige Geschäftsführer wie Bernard Arnault sind den Handelskriegen immer einen Schritt voraus, da US-Präsident Trump Jahrzehnte geopolitischer und wirtschaftlicher Stabilität in den USA beendet die entwickelte Welt.

Gegen Ende des Jahres ist auch der Luxusmarkt zu einem Schlachtfeld geworden, das jeden Zentimeter so heiß ist wie die gesellschaftspolitischen, transnationalen Themen, die eitern. LVMH, das sein hartes Luxussegment (auch bekannt als Uhrmacher- und Schmuckausweis) stärken wollte, ging auf Einkaufstour und erwarb den amerikanischen Juwelier Tiffany & Co. (wobei zu berücksichtigen ist, dass Patek Philippe-Uhren aufgrund eines historischen Arrangements auch in Tiffany-Boutiquen angeboten werden - Es muss gesehen werden, ob LVMH Patek Philippe Uhren per Proxy verkaufen würde, wenn die Übernahme Mitte 2020 bestätigt wird.) Die Kering Group, ein heftiger Rivale, hat sich auf ihren weichen Luxusvorteil (Couture und Lederwaren) gestützt und versucht, ihre zu diversifizieren Abhängigkeit von Gucci mit dem schnell wachsenden alpinen Streetwear-Label Moncler. Auch die Richemont Group hat eingekauft - sie hat den gebrauchten Uhrenhändler Watchfinder (per Proxy, der größte gebrauchte Rolex-Händler in Großbritannien) erworben und den E-Commerce verdoppelt, da sie Geschäfte mit Alibaba abschließt und weitere Investitionen in Net-A tätigt -Porter. Während sich die Strategien der größten Konglomerate der Welt unterscheiden, ist das Ziel dasselbe: Die Wettbewerber kämpfen um einen schrumpfenden Anteil der Verbraucherausgaben, auch wenn die Reihen der Reichen steigen, was die Einkommensungleichheit mit einem entsprechenden Schrumpf der Mittelschicht verschärft.


„Junge chinesische Verbraucher betrachten Eigentum und Zugehörigkeit zu Designermarken als eine Form des Sozialkapitals. (Sie sind) nicht nur etwas zum Anziehen, sondern eine Wahl des Lebensstils, die sie als Teil einer eigenständigen und exklusiven Gemeinschaft kennzeichnet. Die meisten dieser jungen Verbraucher sind frisch auf dem Markt und bieten sowohl eine verlockende Chance als auch eine implizite Notwendigkeit für Marken, auf dem neuesten Stand zu bleiben, oder sie riskieren, gegen digital versierte Konkurrenten zu verlieren. “ - McKinsey Luxury China Report 2019

Die größten Trends im Luxus zu sehen

Trotz des jüngsten Rückgangs der Kunstverkäufe und der Schwankungen bei Jets und Yachten wächst die Nachfrage nach Luxus weiter: Insgesamt 8% gegenüber dem Vorjahr. Aufgrund des steigenden chinesischen Wohlstands hat die Einführung von Millionen neuer Luxuskonsumenten die traditionelle Dynamik der Luxusbranche verändert und einen Markt von 1,2 Billionen Euro geschaffen. Vor 10 Jahren machten chinesische Käufer weniger als 15% des weltweiten Luxuskonsums aus. In diesem Jahr machten sie 35% des Marktes aus und werden voraussichtlich bis 2025 auf 40% steigen.

Mehr als 100 Millionen Chinesen in den Top 10% der reichsten der Welt und dass diese Familien mit überwältigender Mehrheit (83%) möchten, dass ihre Nachkommen im Westen, dh in Großbritannien und den USA, ausgebildet werden. Das sind viele wohlhabende chinesische Studenten mit jährlichen persönlichen Ausgaben von knapp 35.000 Euro.

Nach dem BCG-Luxusmarktmodell werden 75% des Marktwachstums 2018-25 voraussichtlich von chinesischen True-Luxury-Verbrauchern stammen . Definiert von der Boston Consulting Group im Jahr 2015 als diejenigen, die im Luxus geboren und aufgewachsen sind, wo Kompromisse mit Marken und Produkten keine Option sind. In dieser Kategorie von Luxuskonsumenten geht es um Exklusivität und Anpassung. Diese Art von Kunden experimentieren nicht gerne und kaufen Luxus, um sich selbst zu belohnen.

Weltweit erwirtschafteten True-Luxury-Verbraucher 30% des Luxusmarktes oder 278 Milliarden Euro, die bis 2025 voraussichtlich 395 Milliarden Euro erreichen werden, wobei der größte Teil des Wachstums aus drei anderen Kategorien stammt: dem Statussucher, definiert von BCG als „Anhänger“, die wahrscheinlich nicht experimentieren und anerkannte Luxusprodukte kaufen, um Wohlstand und Erfolg zu demonstrieren; der kleine Prinz, Verbraucher im Alter von 18 bis 25 Jahren, für die Luxuskonsum eine zweite Natur ist, weil sie in wohlhabende Familien hineingeboren wurden. Für diese Gruppe geht es bei Luxus um Innovation und Coolness. Während sie statistisch impulsive Käufer sind, ist eine sinnvolle Interaktion mit den Marken besonders wichtig. Darüber hinaus sind sie Top-Geldgeber auf Reisen; Schließlich die Fashionista, ein vorletzter Trendsetter und Konsument von Mode, der sich mit allen Marken und vorherrschenden Trends auskennt. Diese hochmeinenden Käufer lieben es, mit verschiedenen Stilen zu experimentieren und Spaß und Kreativität bei Produkten und Marken zu suchen.

Millennials, typisiert als die Megacitier Verbraucherkategorie, definiert als Käufer, bei denen es bei Luxus um die neuesten Trends, Qualität und Anpassung mit globalen Ambitionen geht; Ein Zusammenfluss von Schätzungen der Credit Suisse und McKinsey Luxury China Report 2019 unterstreicht eine weitere Besonderheit von großer Bedeutung: Es gibt mehr als 100 Millionen Chinesen in den Top 10%. von den reichsten der Welt und dass diese Familien überwiegend (83%) wollen, dass ihre Sprösslinge im Westen ausgebildet werden, dh in Großbritannien und den USA. Das sind viele wohlhabende chinesische Studenten mit jährlichen persönlichen Ausgaben von knapp 35.000 Euro.

Mittlerweile macht die Generation, die Millennials ersetzen soll, derzeit nur 4% des persönlichen Luxusmarktes aus, aber die Verbraucher der Generation Z zeigen Verhaltensweisen und Werte, die den Ton für die Zukunft der Luxusbranche angeben werden.

Entwicklung der Wünsche und Bedürfnisse von Luxuskonsumenten

China hat sich schnell von einem Markt von Klassenpirational (Unkomplizierte Luxuskonsumenten, die auf Nummer sicher gingen und sich an vertrauenswürdige Marken hielten) und Status suchen Verbraucher zu einer anspruchsvolleren Generation von Luxuskonsumenten - dies werden die Haupttreiber des Wachstums des Luxusmarktes sein - sie haben die neue Ästhetik des Luxus in fast allen Aspekten, insbesondere der Uhrmacherkunst, geprägt. Gleichzeitig sind die Luxusbedürfnisse dieser chinesischen Verbraucher nicht einheitlich und lassen sich nicht verallgemeinern - angesichts des halbjährlichen Stroms selbstverschuldeter Fauxpas, wenn es um eurozentrische Marken geht, die versuchen, mit diesem Markt zu kommunizieren, scheint dies ein allgemeiner Refrain zu sein .

Gen Z, der Luxuskonsument der nächsten Generation, hat eine einzigartige Reihe von Verhaltensweisen und Werten, und Marken sollten beginnen, sie besser zu verstehen

Technologische Störungen wie das Aufkommen von digitalem Marketing und E-Commerce haben die Komplexität der Luxuskommunikationslandschaft erhöht. Die Realität der neuen Medien bedeutet, dass die Marken zusätzlich unter Druck gesetzt werden, einen konstanten Strom von Inhalten und Neuerscheinungen aufrechtzuerhalten, um den Austausch von Gedanken, den Hype und das Bewusstsein aufrechtzuerhalten, aber auch die wachsende Belastung, mit dem Massenmarkt so zu kommunizieren, dass dies der Fall ist kulturell harmlos (bestenfalls) oder politisch korrekt (schlimmstenfalls). Auf der Verbraucherseite haben Social-Media-Plattformen wie Instagram und Pinterest ebenfalls zu den gestiegenen Anforderungen an „Frische“ beigetragen. Sie haben zu Kooperationen geführt, und bei einem Bewusstsein von ~ 90% der True-Luxury-Konsumenten kann die Bedeutung von Kooperationen nicht genug betont werden .

Mit einem Bekanntheitsgrad von ~ 90% der True-Luxury-Verbraucher kann die Bedeutung von Kooperationen nicht genug betont werden

Eine Ära wachsender, genreübergreifender Luxuskooperationen

Nicht zu verwechseln mit einer früheren Ära der Lizenzierung in den 1960er Jahren, als Christian Diors Name auf allem zu finden war, von kleinen Lederwaren bis hin zu Strumpfwaren. Diese Ära war dennoch ein frühes Experiment, als Luxusmarken vom aufstrebenden Mittelklassesegment profitieren wollten, das viel Geld für Massenmarkt-Labels ausgab. Zweifellos existiert das Masstige-Segment noch heute, aber die Mechanik und die Mechanismen sind sehr unterschiedlich. Pierre Cardin bleibt eine der wenigen Fallstudien, in denen sein Name auf unzähligen Artikeln mit eingeschränkter Aufsicht oder Qualitätskontrolle zu finden war, die letztendlich alle guten Willen und „Luxus“ -Verbindungen mit der Couture-Marke zerstörten, die sie ursprünglich war.

Haben Sie jemals Sondereditionen gekauft, die von Marken in Zusammenarbeit mit verschiedenen Künstlern / Marken erstellt wurden?

Was früher als Markenverdünnung galt, wird heute als Markenanreicherung angesehen, insbesondere wenn Kreativdirektoren in der gesamten Branche Musikstühle spielen (denken Sie darüber nach - nur Frau Prada ist seit 30 Jahren an der Spitze) und zeitweise sogar ihre neuen Gebühren neu formulieren in ihr eigenes Bild; Ironischerweise bieten diese Kooperationen einen Anschein von „Kontinuität“, während Marken, die sich einmal in strengen saisonalen Zyklen befanden, auf nicht saisonale „Drops“ - oder Kapselkollektionen zurückgreifen können, die von Streetwear-Labels wie Supreme populär gemacht wurden.


Die Luxuskollaboration des modernen 21. Jahrhunderts ist eine Meisterklasse in Branding und Kommunikation. Während der gesamten Modegeschichte gab es Rinnsal und Rinnsal oder einfach nur unverfrorenes Ausverkaufen, aber die Zusammenarbeit von Luxusmarken mit Massenmarkt- oder High Street-Labels hat sich als fruchtbar erwiesen. Von der H & M-Zusammenarbeit mit Jeremy Scotts Moschino bis zur Kapselkollektion von Vivienne Westwood für Burberry sind Modekollaborationen nicht nur stark, sondern für alle Beteiligten so unwiderstehlich, dass einer der heißesten Trends im Einzelhandel inzwischen die Genres überschritten hat. Hautebeast - im Wesentlichen nehmen die Hype von Streetwear und heiraten sie mit der Haute der Couture.

Während wir immer noch eine Aura von Exklusivität und Luxus bewahren, befinden wir uns in einer Zeit, in der Marken genreübergreifende Kooperationen eingehen, die einst als tabu galten. Ein typisches Beispiel: Gucci und der berüchtigte Fälscher (und ehemalige Prozessanwalt) Dapper Dan. Ebenso Louis Vuitton und Supreme. Selbst in Fällen, in denen eine Übereinstimmung von Talenten nicht ohne weiteres erkennbar ist, wie im Fall von Adidas (zuvor Nike) und Kanye West, war die Partnerschaft sowohl aus kommerzieller als auch aus kommunikativer Sicht immer äußerst erfreulich und kommerziell erfolgreich.

Beliebteste Markenkollaborationen nach Markt

Aus Verbrauchersicht sind die Schlüsselindikatoren für die zukünftigen Luxuskonsumenten - Millennials und Gen Z - überwiegend positiv - 60% bzw. 67%, obwohl die Zusammenarbeit zwischen Marken und Künstlern gleichmäßig über den Markt verteilt ist. Da 40% der Gen Xs dies ebenfalls für wichtig halten, sind die Daten für Marken von wesentlicher Bedeutung, um diesen Weg fortzusetzen.

Die emblematische Zusammenarbeit zwischen Louis Vuitton und Supreme war bei acht Pop-ups auf der ganzen Welt ausverkauft und war so kritisch und kommerziell erfolgreich, dass der Wiederverkaufswert, der einst kein Erfolgsindikator war, jetzt ein Vielfaches seines ursprünglichen Verkaufspreises aufweist: die ikonische rote Keepall-Dose Jetzt bei eBay und StockX für rund 17.000 Euro erhältlich, fast das Sechsfache des ursprünglichen Aufkleberpreises. An anderer Stelle gab es auch unerwartete Kombinationen von Fendi und Fila, Polo Ralph Lauren und Palace. JW Anderson und Converse, die Liste geht weiter. Um ein wenig abzuschweifen, entstand die Plattform StockX als Mittel zur Verfolgung von Gebrauchtverkäufen von Kanyes Yeezy-Turnschuhen und wurde auf die Gebrauchtuhren-Arena ausgeweitet.

Im September 2018 schloss StockX eine Finanzierungsrunde in Höhe von 44 Mio. USD von Investoren ab, darunter GV, der Investmentarm der Google-Muttergesellschaft. Das Unternehmen erwartet jährliche Transaktionen in Höhe von 1 Milliarde US-Dollar, wenn das Wachstum auf seinem derzeitigen Kurs fortgesetzt wird.

Technologie, digitale Disruption und Aufstieg des Gebrauchtesegments

Früher war der Einzelhandelspreis für Luxusgüter nur im Geschäft erhältlich, aber der Aufstieg des Internets und anderer digitaler Technologien hat nicht nur die Verfügbarkeit von Preisen erhöht, sondern auch das Potenzial, die Preise für diese Luxusgüter zu überwachen und zu verfolgen auf dem Sekundärmarkt. Digitale Plattformen haben den Luxusgütermarkt demokratisiert und entmystifiziert, Konsignationslager ersetzt und ein nahtloses Erlebnis geboten, das Authentizität und Qualität garantiert.

Im September 20198 schloss StockX eine Finanzierungsrunde in Höhe von 44 Mio. USD von Investoren ab, darunter GV, der Investmentarm der Muttergesellschaft von Google. Das Unternehmen erwartet jährliche Transaktionen in Höhe von 1 Milliarde US-Dollar, wenn das Wachstum auf seinem derzeitigen Kurs fortgesetzt wird.

Der Aufstieg des Internets hat neuen Wettbewerbern die Tür geöffnet. Der Luxuskonsument, der über soziale Medien einem ständigen Strom von Stilen ausgesetzt ist, ist nicht nur versucht, mehr Produkte zu besitzen, sondern ist auch besorgt über Nachhaltigkeit und den Zugang zu Luxusgütern zu einem besseren Preis-Leistungs-Verhältnis. Bei begrenzten Mengen an kollaborativen Werken und speziellen Kapselsammlungen wie Chanel & Pharrell, Adidas & Yeezy, Louis Vuitton & J. Koons ist der einzige Weg, um begehrte Ausgaben zu erwerben, häufig über digitale Gebrauchtmarktplätze und darüber hinaus die Möglichkeit dazu Durch das Teilen in sozialen Medien mehr Augäpfel zu sammeln, erweitert die Reichweite dieser Lieferanten über stationäre Konsignationsgeschäfte hinaus. Dieses Phänomen trifft insbesondere auf das Segment der gebrauchten Luxusuhren zu, in dem ein großes Luxuskonglomerat wie die Richemont Group vorbeugende Maßnahmen ergriffen hat, um Watchfinder.com als gebrauchte Verkaufsplattform seiner Wahl zu erwerben. Auf Makroebene haben andere Marken wie Audemars Piguet, MB & F, Vacheron Constantin und Omega entweder begonnen, auf einer spezialisierten Boutique-Ebene mit „autorisierten Gebrauchtverkäufen“ zu experimentieren, oder planen, ihre Strategien auf einer globaleren Ebene im Einzelhandel umzusetzen.

Alibaba.com Werbung

In den letzten zehn Jahren haben digitale Mehrmarken- und graue Marktteilnehmer brandneue Produkte zu ermäßigten Preisen angeboten, um Käufer von Markenportalen zum vollen Preis abzuhalten und indirekt die E-Commerce-Ambitionen von Luxusmarken zu umgehen. Zwar gibt es viele Gerüchte und Gerüchte darüber, dass Marken selbst die Händler auf dem grauen Markt hinter den Kulissen manipulieren, indem sie überfüllte Produkte an sie weitergeben. Die Situation wird jedoch durch den Aufstieg von E-Tailern weiter verschärft, die von Technologieinnovatoren unterstützt werden, die digitale Marken auf den Markt bringen, die eine deutlich transparente Produktion und Logistik bieten Details, die Lieferung gut gefertigter Waren ohne die Kosten für Miete und lästige Personalabrechnung - die Wirkung ähnlicher oder gleichwertiger Produkte zu deutlich niedrigeren Preisen unterbricht die Ambitionen von Modemarken, online zum vollen Preis zu verkaufen.

Gleichzeitig zwingen digitale Störungen aus China wie die Plattformen WeChat und AliBaba Marken dazu, stark, wenn nicht sogar doppelt so viel zu investieren, wie es die Richemont Group mit Yoox Net-A-Porter und Alibaba bei ihren E-Commerce-Bemühungen getan hat Innovative Ideen, um die Besucher durch temporäre Pop-ups und Markenausstellungen in ihre stationären Geschäfte zu locken.


Erst letzte Woche hat Tiffany & Co (kürzlich von LVMH übernommen) ein virales Video von Jeff Goldblum veröffentlicht, der in ihrem New Yorker Pop-up mit Tiffanys Herrenkollektion und Very Tiffany Extraordinary Objects einen vorweihnachtlichen Einkaufsbummel unternahm. Noch wichtiger ist, dass Tiffany & Co. (und von den meisten Luxusmedien weitgehend nicht berichtet)Außerdem entwarf er eine App, mit der Goldblum Biker-Insignien wie Helm und Schutzbrille anziehen konnte, um lustige Selfies zu machen, während er auf einem Tiffany Blue Indian Scout-Motorrad rittlings saß und die Einführung der virtuellen und erweiterten Realität beleuchtete. Um die Weihnachtszeit zu feiern, das Haus of Dior präsentierte ein 3Dior Makeup-Erlebnis, einen Instagram-Filter in Augmented Reality, der von Peter Philips (öffnen Sie diesen Link auf einem mobilen Gerät), Creative und Image Director, der mit dem Digitalkünstler Inès Alpha zusammenarbeitete, erstellt wurde und den Dior Makeup Happy 2020-Look zeigt seine äußerst begehrenswerte gleichnamige Make-up-Sammlung mit speziellen 3D-Bildfiltern auf Instagram.

erweiterte Realität

Da die Geschwindigkeit des mobilen Internets zunimmt und die 5G-Technologie 2019 voraussichtlich 11 Milliarden Geräte und bis 2030 bis zu 125 Milliarden Geräte verbinden wird, werden durch die Schnelligkeit der über diese Geräte übertragenen Rich Media zunehmend Elemente und die Integration von virtueller und erweiterter Realität (VR / AR) Technologien in der Marketingkommunikation Realität werden.

Zur Feier der Weihnachtszeit präsentierte das House of Dior ein 3Dior Makeup-Erlebnis, einen von Peter Philips erstellten Instagram-Filter in Augmented Reality

Abgesehen von Tiffanys Augmented Reality-App, die mit dem NYC Pop-Up verknüpft ist, haben Marken wie Louis Vuitton mit ihrem League of Legends-Kollektionsmarketing die eSports-Arena für eine „phygitale“ Community von Millennials und Gen Z-Verbrauchern betreten, die immer mehr Zeit ihres Lebens im virtuellen Raum verbringen Spielumgebungen und diejenigen, die von der Aussicht auf neue „Drops“ und Pop-up-Stores wesentlich mehr begeistert sind als von einer saisonalen Kollektion oder Boutique. Diese „Digital Natives“ sind mit den E-Commerce-Ausgaben für mehr als vierstellige Online-Produkte vertraut und werden von Erfahrungsumgebungen bestimmt. Trotzdem herrscht weit verbreiteter Konsens darüber, dass E-Commerce zwar eine wichtige digitale Front ist, sein anfänglicher Vorsprung jedoch bereits vom Gebrauchtmarkt überholt wurde. Der E-Commerce wird voraussichtlich 10% des weltweiten Luxusumsatzes ausmachen, was nicht gerade wirtschaftlich störend, aber definitiv immer noch wichtig ist Eine Produktwissens- und Kommunikationsperspektive, da über 65% aller Luxuskonsumenten vor dem Kauf im Geschäft oder online im Internet recherchieren, was die Bedeutung einer digitalen Präsenz unterstreicht, auch wenn dies nicht für den Handel, sondern als Wissensbasis für den Suchverkehr gilt .

Durch digitale Störungen wird eine immer größere Lücke für Luxuskonzerne geöffnet, die über Ressourcen verfügen, um die neue Grenze zu nutzen

Es genügt zu sagen, dass die Branche immer komplexer wird. Frau Melody Yeh, Mitbegründerin und Betriebsleiterin von Emerging Communications, sagte gegenüber der South China Morning Post: „Sie [chinesische Studenten] haben eine große Kaufkraft - internationale Gebühren kosten viel, um nach Großbritannien zu kommen, um dort zu studieren brauche wohlhabende Familien. “ Tatsächlich berechnet sie, dass allein für die persönlichen Ausgaben das verfügbare Jahreseinkommen chinesischer Studenten in Großbritannien 28.236 GBP beträgt.

Tao Liang, auch bekannt als Mr Bags, hat dieses Phänomen direkt aufgegriffen. Tao studierte in New York, als er 2012 Herrn Bags als Sammlung seiner eigenen Meinungen und Erfahrungen über seine eigenen Einkaufserlebnisse und Verbraucherentscheidungen auf den Markt brachte. Mit 3,5 Millionen Followern auf Weibo und mehr als 850.000 auf WeChat half Herr Bags, Tods Lederwaren im Wert von einer halben Million in 6 Minuten zu verkaufen.

Tao Liang, auch bekannt als Mr Bags

Die digitale Kluft, die von Millennial- und Gen-Z-Verbrauchern angetrieben wird und von einer wachsenden Zahl junger chinesischer vermögensstarker, vermögender Sprösslinge aufgeladen wird, vertieft die Kluft zwischen den Unternehmen, die über die finanziellen Mittel verfügen, um in kostspielige Technologieunternehmen zu investieren, die dem sinkenden Ladenverkehr entgegenwirken die Marken, die nicht über die Ressourcen verfügen, um digitale Inhalte und Aktivierungen zu entwickeln. In den letzten 10 Jahren zeigt sich die digitale Kluft im Luxus am deutlichsten im massiven Aktienwachstum und der Umsatzentwicklung von Gruppen wie LVMH, Kering und Hermès, während Marken wie Prada und Salvatore Ferragamo versuchen, in der neuen Grenze Fuß zu fassen.

"Jade Passport wurde erstellt, um einen nahtlosen Zugang zu unseren Bankdienstleistungen in den wichtigsten asiatischen Städten zu ermöglichen, in denen wir viele marktübergreifende Aktivitäten sehen. Die Enrich-Liste soll ihnen als Inspirationsquelle für ein zielgerichteteres Leben dienen." - Frau Alice Fok, Leiterin Kundenangebot und Marketing, HSBC Bank (Singapur)

Der Erfahrungsmarkt: Kuratierte Erfahrungen, Wert und Nachhaltigkeit

Während sich die digitale Front erwärmt, erschließen sich andere Marken eine andere aufstrebende Gruppe von Verbrauchern, die sich bemühen, offline zu gehen und sich wieder mit sich selbst zu verbinden. Sie schätzen Erfahrungen, anstatt die nächste große digitale Neuheit zu verfolgen.

Palazzo Dolce & Gabbana

Wie OFFWHITEBLOG bereits erwähnt hat, hat die Verbreitung des Markenengagements durch taktische Tools wie thematische Ereignisse und Online-Werbung den Luxus demokratisiert. Wie kann man also auf die sehr vermögenden Kunden der Marke eingehen? Geld kann keine Erfahrungen kaufen.

VIP-Marketing war schon immer eine Sache, aber die Versorgung der ultra-wohlhabenden Menschen ist eine ganz andere Stratosphäre - wie kann man eine ultimative Erfahrung für Kunden kuratieren, bei denen Geld keine Rolle spielt? Am 22. Mai 2019 enthüllte LVMH nach fünfjähriger Renovierung das Château de Saran von Moët & Chandon.

„Wie hüllen Sie Menschen in eine Welt ein, in der sie sich gut aufgehoben fühlen? Sie wollen die schönen Kleider, Sie wollen leckeres Essen, Sie wollen mit den richtigen Leuten sozial sein. Wir schaffen einen Traum, in dem du leben kannst. " - David Lauren an Devin Friedman von GQ

Geschätzte Konsumenten der Marke, die sich mit den Hollywoodstars Natalie Portman, Uma Thurman und Douglas Booth vermischten, wurden von internationalen Prominenten wie Derek Blasberg und Kate Moss begleitet, um auf das 150-jährige Jubiläum von Moët Imperial im renovierten Château de Saran anzustoßen, das Eigentum von das Maison seit 1801.

Ein Einblick in den ultra-exklusiven Palazzo Ralph Lauren in MIlan

Ein einheitlicher Traum zu schaffen, in dem die Gäste einer Marke nicht nur an den Werten und Produkten der Marke teilhaben, sondern auch mit anderen Gleichgesinnten kommunizieren können, ist ein Ziel, das David Lauren, Sohn und Erbe von Ralph Lauren, am besten ausdrückt. Für Modemarken wird ein differenzierter, aber etwas ähnlicher Ansatz wie bei LVMH verfolgt, aber das Ziel bleibt dasselbe - es ist eine Erfahrung, die Geld nicht kaufen kann, und eine gemeinsame Erfahrung mit Personen, deren Einkommensniveau und Werte nicht anders sind als Ihre.

Was früher nur ein Marketinginstrument oder eine Kundenbindung war, ist zu einer leistungsstarken Plattform für Marken geworden, um starke emotionale Verbindungen zu ihren Verbrauchern herzustellen und gleichzeitig einen starken Differenzierungspunkt zu schaffen.

Das Abendessen mit Da Vinci beinhaltet eine private Besichtigung

Verbraucher möchten auf eine Weise bereichert werden, die über das anfängliche „Summen“ eines Neukaufs oder Spielzeugs hinausgeht und über die praktischen, funktionalen oder aspirativen Vorteile hinaus zu den emotionalen und spirituellen Vorteilen führt. Infolgedessen setzen immer mehr Marken auf ganzheitliches Wohlbefinden, Zielstrebigkeit und ethische Geschäftsphilosophien in der Luxusbranche. In jüngster Zeit lehnen sich auch Private Banking und vermögende Bankdienstleistungen in den Erfahrungsmarkt ein.

Frühe Versuche waren „rudimentärer“ Natur. 2016 erhielten Citi ULTIMA und Citigold Private Clients ein exklusives „Mini Italy“ -Erlebnis mit italienischen Handwerkern und Küchen, aber da die Verbraucher immer anspruchsvoller werden, entwickeln sich auch ihre Bedürfnisse aus der Grundvorlage von Opulenz und Gegenständen; Stattdessen lauten die neuen Schlüsselwörter für Luxus: Wellness und Erfahrung.

Gleichzeitig mit neuen HSBC-Untersuchungen, die zeigten, dass Singapur (zusammen mit Frankreich) den höchsten Anteil an bezahlten Millionären in der Welt aufweist, stellten sie fest, dass 77% dieser sich entwickelnden Eliten der Selbstanreicherung Vorrang vor Objekten gaben. Mit dem HSBC Jade Passport nutzt die Bank die internationale Konnektivität ihres Netzwerks und bietet regionalen vermögenden Bankkunden weltweit nahtlosen Zugang zu einer exklusiven Jade „Enrich List“.

Diese Enrich-Liste umfasst die Nutzung bevorzugter Bankdienstleistungen in diesen Märkten, aber auch ein kuratiertes Portfolio von 50 einzigartigen globalen Erfahrungen mit Schwerpunkt auf Selbstfindung und persönlichem Wachstum. Alice Fok, Leiterin Customer Proposition and Marketing bei HSBC in Singapur, erklärte auch, dass vermögende Verbraucher in Südostasien ihr primäres Streben nach materiellem Wohlstand auf andere altruistischere Erfahrungen verlagern, was sich auf die Art und Weise auswirkt, wie sie ausgeben und investieren.

Sternbeobachtung in Omans Wahiba-Wüste

Im Gespräch mit OFFWHITEBLOG bei einer exklusiven Veranstaltung der HSBC Enrich List im November fügte Fok hinzu, dass das wachsende Bewusstsein für übermäßigen und nicht nachhaltigen Konsum dazu geführt habe, dass sich die Gewohnheiten des Luxuskonsums schrittweise geändert hätten und die Verbraucher ihre Meinungen und Perspektiven über den Wert von Waren und Dienstleistungen überdenken ;; und die Ergebnisse sind zweifach - größere Verantwortung und Verantwortung für die Verwendung ihres Reichtums oder für die Dinge, die sie konsumieren, und eine ganzheitlichere Herangehensweise daran, wie ihre spirituellen, emotionalen und mentalen Bedürfnisse ebenfalls berücksichtigt werden; Daher begegnet das Jade-Programm diesen neuen Verbraucheranforderungen mit exklusiven Erfahrungen wie:

  • Abendessen Da Vinci Hier genießen HSBC-VIPs die private Besichtigung von Leonardo da Vincis Das letzte Abendmahl sowie ein exklusives Abendessen in der Mailänder Basilika Santa Maria delle Grazie mit Abendessen da Vinci.
  • Ein Aufenthalt im Svart Hotel: dem weltweit ersten energiepositiven Hotel über dem Polarkreis. (Übrigens haben wir das Hotel schon einmal abgedeckt)
  • 10 Tage Entdeckung des tiefen Ozeans Mission zum Wrack der Titanic
  • Bleibt in einem traditionellen Beduinenzelt und hört dabei Geschichten der arabischen Mythologie, die die Sternbilder umgibt, mit einem Astronomen-Historiker Sternbeobachtung in Omans Wahiba-Wüste

In der Zwischenzeit hat der Wunsch nach umweltbewussteren Einkäufen auch die Akzeptanz gebrauchter Luxusgüter vorangetrieben, da die Verbraucher sich der Verschwendung bewusster werden und sich dafür entscheiden, „aufzurüsten“, anstatt zu konsumieren, und dann Luxusgüter im Hintergrund stehen lassen. in Kleiderschränken, in denen über 40% ihre gebrauchten Luxusgüter wie Zeitmesser an die Ernte von E-Commerce-Plattformen verkaufen, die in den letzten 10 Jahren aufgetaucht sind, wie Vestiaire Collective, Vinted, Reboonz, Chrono24, Watchbox und Watchfinder, um nur einige zu nennen.

Rückkehr zu den Wurzeln: Bedeutung von Herkunft und Provenienz

Interessanterweise haben zunehmend transparente logistische Lieferketten und eine wachsende Anzahl von Kickstarted-Marken, die eine ähnlich hohe Fertigungsqualität aufweisen, keinen Rückgang der Bedeutung des Herkunftslandes für Luxusgüter gezeigt. Stattdessen scheint die weit verbreitete Verfügbarkeit qualitätskontrollierter, gut gefertigter Produkte die Nachfrage nach Authentizität über die funktionale Definition von „qualitativ hochwertiger Produktion“ hinaus beflügelt zu haben. Obwohl der BCG-Altagamma True-Luxury Global Consumer Insight Survey 2019 die wiederauflebende Bedeutung der Herkunft aus einer quantitativen statistischen Perspektive untersucht, wobei 29% der Umfrage 12.000 wohlhabende Verbraucher in 10 Ländern eine Präferenz für „Made in Italy“ befürworten - Wachstum von 11% von 2014 bis 18 zuvor und eine Präferenz von 21%für Made in France mit einem Wachstum von 3% gegenüber den Vorjahren; Der qualitative Konsens ist, dass „Made In“ immer noch eine wichtige Allegorie für „Seele“ ist - wo die Seele des Handwerkers und des Handwerksmeisters immer noch eine bedeutende Relevanz in unserer hochkarätigen, hochmechanisierten Produktionslandschaft hat.

Infolgedessen stieg die Zahl der euro-zentrierten Produktionszentren in allen Bereichen, von Bekleidung bis hin zu Schmuck, zweistellig an. Die Vereinigten Staaten kamen auf Platz 3 zu den Top-7-Ländern und stiegen ab 2018 um 4 Punkte auf 12%.

Die Zukunft des Luxus

Mit Blick auf die Zukunft scheinen Luxusunternehmen auch bereit zu sein, mehr vorgelagerte Investitionen zu tätigen und ihre handwerklichen und Nachhaltigkeitsansprüche zu begründen sowie ihre Markteinführungsgeschwindigkeit zu erhöhen, um Angebot und Nachfrage besser aufeinander abzustimmen und Anpassungen vorzunehmen. Die Zukunft der Luxusgüterindustrie hängt jedoch im Wesentlichen von der weiteren wirtschaftlichen Entwicklung Chinas ab.

Entscheidend wird auch sein, wie Regierungen weltweit mit steigender Einkommensungleichheit umgehen werden. Der Luxuskonsum hängt davon ab, dass die sozioökonomische Emanzipation von der breiten Öffentlichkeit aufgrund der Identifikation und des Glaubens an die Möglichkeit einer zukünftigen Selbstverbesserung positiv wahrgenommen wird. Wenn mehr Menschen ihren Optimismus verlieren, aufhören, an die Zukunft zu glauben, und sich in eine pessimistische, nach innen gerichtete Denkweise zurückversetzen, könnte Reichtum erneut als Sünde und Luxuskonsum als unangemessen angesehen werden. Der Aufstieg des Nationalismus in Europa und anderswo ist ein Warnsignal dafür, dass hier nicht alles gut gelaunt ist.

Vorsichtsmaßnahmen und Vorsicht: OFFWHITEBLOG hat zuvor berichtet, dass möglicherweise Chinas Reichtum illusorisch ist. Am 17. Dezember 2019 wurde berichtet, dass die Ausfälle von Anleihen in China vor einigen Jahren von null auf 126,7 Milliarden Yuan (18 Milliarden US-Dollar) gestiegen sind, obwohl sie auf die Provinz Shandong beschränkt sind. Der springende Punkt ist, dass die regierende KPCh-Regierung zumindest zulässt eine staatliche Gesellschaft auf Standard. Allerdings stieg die Ausfallrate für Anleihen nichtstaatlicher Unternehmen in ganz China in den ersten zehn Monaten des Jahres 2019 auf einen Rekordwert von 4,5 Prozent, so Fitch Ratings in seinem Dezember-Bericht.

Ein Ausfall einer Anleihe liegt vor, wenn der Anleiheemittent innerhalb des angegebenen Zeitraums keine Zins- oder Kapitalzahlung leistet. Ausfälle treten in der Regel auf, wenn dem Anleiheemittenten das Bargeld zur Bezahlung seiner Anleihegläubiger ausgeht. Da ein Ausfall einer Anleihe die Fähigkeit des Emittenten, künftig Finanzmittel zu erwerben, stark einschränkt, ist ein Ausfall in der Regel das letzte Mittel - und daher ein Zeichen für schwerwiegende finanzielle Probleme Not.

Wie zu vermuten ist, ist die Zukunft der Luxusbranche derzeit stark von chinesischen Verbrauchern abhängig.

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