Antony Gormleys High House Studio Norfolk Großbritannien 2018

Der französische, halb vollendete Fotograf und halb kluge Kunstsammler, der für seine Innen- und Architekturbilder verehrt wird, ist jetzt Herausgeber eines neuen Buches. Mit Seiten und einem Rücken ist Herr François Halard alles andere als ein Autor, sein jüngstes Bestreben berechtigt François Halard: Ein visuelles Tagebuch bietet eine Vielzahl persönlicher Kommunikationsdokumente, die über Generation und Geografie hinausgehen.

François Halard - Das visuelle Tagebuch des Fotografen und Kunstsammlers

Rick Owens und Michèle Lamys Paris Home 2013

Das Buch kostet 95 US-Dollar und enthält Fotografien von Häusern und Kunstwerken einiger der größten Künstler und Bildmacher der Mitte des Jahrhunderts wie Louise Bourgeois, Saul Leiter, Luigi Ghirri und Twombly.

Ugo Rondinones Haus in Harlem New York 2018

François Halard ist bekannt für seine eingehenden Untersuchungen der Künstler, Designer und Architekten von heute und gestern, eingebettet in die gelegentliche handschriftliche Notiz, die den Namen und die relevanten Informationen des Themas enthält. Zu seinen beliebtesten Arbeiten gehört The Hidden Lives of Objects mit Fotografien lichtdurchfluteter Innenräume, nicht manipulierten antiken Ornamenten und ruhigen Räumen.

Seine Arbeit strahlt eine unheimliche und dennoch unvergessliche Atmosphäre aus und zeigt ein Tableau aus zwei ähnlichen, aber erstaunlich nebeneinander angeordneten Fotografien derselben Hand - eine für sich und die andere mit einem Fragment eines Steinarms. Seine Arbeit in dieser Serie bietet den Zuschauern einen fotografischen Anker für den italienischen Maler und Grafiker, die berühmten Gemälde lebloser Objekte von Giorgio Morandi. In diesem Jahr wurde Halards Arbeit im Faubourg Showroom von Liaigere in Frankreich gezeigt.

François wurde 1961 geboren und wuchs von seinen Eltern Yves und Michelle Halard in einem Schloss in Zentralfrankreich auf. Er erhielt seinen ersten Auftrag, das Haus des verstorbenen Yves Saint Laurent zu fotografieren, als er noch in den Zwanzigern war. Mit Eltern, die beide bekannte Innenarchitekten waren, war der junge Halard von den talentiertesten Fachleuten der Zeit umgeben, darunter der produktiv-australisch-deutsche Fotograf Helmut Newton, auf dessen Heimat François Halard seine frühesten Arbeiten aufgebaut hatte.

François Halard hatte sich in seiner Arbeit immer von der Vergangenheit inspirieren lassen und sich oft der Entwicklung der Zeit und seinen Erinnerungen an Schönheit, Kunst und ihre Schöpfer entzogen. Er betrachtet seine Arbeit als Reflexion seiner Themen und ihrer Schöpfer - und die Fotografie als Methode, um seine Erfahrungen einem breiteren Publikum zugänglich zu machen.

Saul Leiters Studio im New Yorker East Village (2015)

Die gespenstischen Fotografien des verstorbenen amerikanischen Malers und Fotografen, Saul Leiters fast leerstehender Wohnung im französischen Ostdorf, verfolgen bis heute. François Halard wurde zwei Jahre nach dem Tod seines Freundes im Jahr 2013 aufgenommen und fotografierte die heruntergekommenen Wände, leeren Schränke und die wenigen Gegenstände, die Leiter zurückgelassen hatte.

Saul Leiters Studio im New Yorker East Village (2015)

Leiter, der seit über 55 Jahren in der Nachbarschaft lebt, hat abstrakte und gefühlvolle Arbeiten mit einer tiefen Verbindung zur Region geschaffen. Seine Arbeiten zeigten oft sowohl monochrome als auch farbige Straßenszenen. François 'intime Fotos des Hauses zeigen zeitlose und unvergessliche Szenen für diejenigen, die Leiter und seine Arbeit kannten - mit seinem Hut, Noguchi-Laternen, abgelaufenem Kodak-Papier, einem hochschwarzen Stuhl, auf dem er saß, um seinen Kaffee zu malen oder zu trinken, und einem Leuchtkasten auf einem hölzernen Säulentisch.

Saul Leiters Studio im New Yorker East Village (2015)

Jetzt, mit der Veröffentlichung seines neuesten visuellen Tagebuchs, konzentriert sich François Halard auf die akribischen Details jedes Bildes und beschreibt den digitalen Raum als eine Welt flüchtiger Informationsüberflutung. Sein Buch dient einer kuratierten Bibliothek von Bildern, von denen einige scheinbar ähnlich und doch minutiös sind anders. Das Buch selbst ist eine Hommage an Künstler und Fachleute, die ihn im Laufe der Jahre inspiriert haben, darunter Luigi Ghirri, der das Studio von Giorgio Morandi berühmt fotografiert hat. Nach seiner kommerziellen Phase besteht François 'einziges Ziel heute darin, die Kontrolle über seine unabhängige Vision in einem direkten und minimalistischen Ansatz zurückzugewinnen, der frei von Korrekturen, Retuschen und künstlichem Licht ist.