Interview: Designer Tim Bowder-Ridger
Conran + Partners hat sich zu einem der bekanntesten und angesehensten Designstudios der Welt entwickelt. Sie wurden 1989 von Sir Terrance Conran gegründet und entwerfen alles von handgefertigten Möbeln bis hin zu großflächigen Entwicklungen mit gemischter Nutzung. An seiner Spitze steht Herr Tim Bowder-Ridger. Ein 18-jähriger Veteran im Unternehmen. Er kam 1997 zu Conran und leitet heute als Geschäftsführer Teams auf der ganzen Welt. Unsere Freunde bei Palast Das Magazin setzt sich mit ihm zusammen, um einen Einblick zu bekommen, was es braucht, um ein Unternehmen an der Spitze des internationalen Designs zu beaufsichtigen.
Wie sind Sie zu Conran + Partners gekommen und was war Ihr Lieblingsprojekt im Laufe der Jahre?
Ich bin vor 18 Jahren zu Conran and Partners gekommen, zu einer Zeit, als sich die Londoner Restaurantszene wirklich explosiv anfühlte. Conran war maßgeblich an dieser veränderten Einstellung der Verbraucher zum Essen beteiligt, und ich fühlte mich von diesem aufregenden kulturellen Wandel angezogen. Infolgedessen leitete ich einige Jahre nach meiner Ankunft alle Conran Restaurant-Projekte und überwachte das Design und die Umsetzung der heutigen Klassiker. Dieser Teil unserer Arbeit wird heute mit der Fertigstellung unserer 100 fortgesetztth Restaurant und Bar kurz vor Weihnachten.
Aber meine Leidenschaft für Wohn- und Hoteldesign steht im Mittelpunkt unserer Praxis. Mein Lieblingsprojekt ist unweigerlich das, an dem ich gerade arbeite. Derzeit ist das Center Point im Zentrum von London.
In diesem Projekt erfinden wir eine Ikone der brutalistischen Handelsarchitektur der 1960er Jahre in ein spektakuläres Wohnhaus und reparieren gleichzeitig die Stadtstruktur am östlichen Ende der Oxford Street.
Wie hat sich Ihre Designphilosophie und Ihr Designstil in den letzten fast 19 Jahren bei Conran + Partners verändert?
Ich begann mit einem relativ konventionellen professionellen Ansatz der weißen Architektur der Moderne, der dem Kontext eine Sprache auferlegte.
Unser Ansatz bei Conran and Partners bietet eine größere Flexibilität bei der Beantwortung der Bedürfnisse des Benutzers. Es ist immer kontextbezogen und beschäftigt sich mit den physischen und kulturellen Bezugspunkten seines Standorts, um eine Erzählung zu erstellen, die in der Entwurfslösung explizit enthalten ist. Immer versuchen, ein bestimmtes Ortsgefühl in einer Welt zu schaffen, die in Gefahr ist, immer allgemeiner zu werden.
Was hat Conran + Partners Ihrer Meinung nach so erfolgreich gemacht?
Der Erfolg von Conran and Partners beruht auf dem Kernwert, den das Unternehmen seit seiner Gründung hatte, um möglichst vielen Menschen das Zieldesign zugänglich zu machen.
Wir arbeiten in allen Sektoren und Maßstäben auf der ganzen Welt, aber unser Hauptaugenmerk liegt immer darauf, qualitativ hochwertiges Design zu schaffen, das für die Menschen, die die Gebäude nutzen werden, artikuliert und greifbar ist, sei es als Bewohner oder einfach als Mitglieder der Gemeinschaft, in der sich die Gebäude befinden Gebäude existiert. Die Weltbevölkerung ist viel designbewusster geworden. Die Menschen reisen mehr, lesen mehr, essen mehr, kaufen mehr ein.
Die Erwartungen an das Design und die Schaffung eines unvergesslichen Erlebnisses sind höher. Ein Hinweis auf Erfolg für uns ist, wenn Menschen, die nicht an unserem Projekt beteiligt sind, den Punkt des Designs beschreiben können, ohne es zu erfahren… hoffentlich in positiver Sprache!
Wir konzentrieren uns hauptsächlich auf Luxuswohnimmobilien im Palace. Können Sie mir etwas über bevorstehende Wohnprojekte erzählen, an denen Sie arbeiten werden? Mittelpunkt? Irgendwelche anderen?
Kultur ist für mich der neue Luxus. Center Point, das ich bereits erwähnt habe, ist meiner Meinung nach eines der schönsten denkmalgeschützten Gebäude in London. Es ist eine erstklassige Entwicklung, bei der wir Büroräume in 82 außergewöhnliche Apartments umwandeln, die den Geist der 1960er Jahre mit dem pulsierenden heißen Bett der Kreativität verbinden, das London heute ausstrahlt. Das Gebäude befindet sich im Herzen des Londoner Kulturviertels, nur wenige Gehminuten vom British Museum, dem Theatre Land und den nationalen Galerien entfernt.
Sobald das Projekt 2017 abgeschlossen ist, wird es eine der aufregendsten Adressen im Herzen einer der aufregendsten Städte der Welt sein.
Blake Tower
Unser Blake Tower-Projekt ist eine weitere Übung zur Neuerfindung eines Stücks brutalistischer Architektur aus den 1960er Jahren im Londoner Barbican Estate. eine kulturelle Oase in sich. Die Apartments wurden strategisch so geplant, dass sie sich an die ursprüngliche architektonische Anatomie des Gebäudes aus Pickhammer-Betonkonstruktion anpassen und eine zeitgemäße Palette bieten, um äußerst stilvolle Häuser zu schaffen.
Beide Entwicklungen befinden sich außerhalb der traditionellen Luxusviertel Londons, sind jedoch unglaublich gefragt, da sie seltene Gelegenheiten bieten, sich in eine kreative Lebensweise einzukaufen und ein einzigartiges Stück der Londoner Kunst- und Designszene zu besitzen.
Wir arbeiten auf der ganzen Welt mit Live-Projekten in Kopenhagen, Tokio, Istanbul, Jakarta und Auckland. Bei all diesen Projekten basiert die übergreifende Geschichte auf der Kultur der Region und des Gebäudes, um einzigartige Erlebnisse ihres Standorts zu schaffen.
Sie werden eine Generation ansprechen, die grundsätzlich sehr kultiviert ist, obwohl dies natürlich keine Voraussetzung ist.
Wie expandiert Conran + Partners in ganz Asien?
Unsere Liebesbeziehung zur Arbeit in Asien begann Ende der 90er Jahre mit einem neuen Stadtviertel im Herzen von Tokio.
Als Teil eines internationalen Designteams wurden wir in die Bereiche Architektur, Innenarchitektur, Landschaftsgestaltung, Produktdesign und Grafik für die Roppongi Hills Development involviert.Das Projekt, das sich auf einem 11 Hektar großen Gelände befindet, ist für Tokio ebenso bedeutsam wie Canary Wharf für London und bekannt für die Mischung aus Luxusapartments, Restaurants, Bars und privaten Mitgliederclubs, die wir zu dieser Zeit gegründet haben.
Anschließend haben wir die groß angelegte Architektur in der ganzen Stadt fortgesetzt und im vergangenen Jahr mit Futako Tamagawa Japans größte gemischt genutzte Einzelentwicklung abgeschlossen. Ich fliege nächste Woche nach Tokio, um ein weiteres Wohnprojekt zu entwickeln, und werde es etwa alle sechs Wochen besuchen. Es ist eine fantastische Stadt und ich liebe die japanische Herangehensweise an Design, Kultur und natürlich Essen.
Unsere andere Ausrichtung in Asien wird jedoch von unserer Hotelarbeit geleitet, die eine Vielzahl privater Mitgliederclubs, Hotels und Restaurants in Hongkong, Indien und Südkorea entworfen hat. Wir sind gerade dabei, ein neues luxuriöses 5-Sterne-Hotel in Jakarta zu entwerfen. Es wird über 200 Zimmer, ein Luxus-Spa, mehrere Bars und Restaurants sowie ein weiteres (wenn auch nicht ausschließlich in Asien) Zimmer in Auckland umfassen.
Welche Trends sehen Sie derzeit in der modernen Architektur und im Design?
Eine starke Anerkennung der Qualität der Moderne des 20. Jahrhunderts, die eine Klarheit des Denkens und eine Ehrlichkeit der Umsetzung darstellt. In vielen unserer Briefs geht es derzeit darum, dies in die 21 umzuwandelnst Jahrhundert, unter Berücksichtigung der technischen und Lifestyle-Veränderungen, die in der Zwischenzeit stattgefunden haben. Eine glaubwürdige Darstellung unserer Zeit.
Horseferry Road
Was ist Ihrer Meinung nach die aufregendste Stadt für moderne Architektur?
London für seine Kombination aus enormer Energie und einem Wert, der auf hochwertiges Design gelegt wird.
Auf der anderen Seite ist Tokio für mich persönlich ein schwieriger Markt für ausländische Designer, aber es ist faszinierend zu arbeiten, nicht zuletzt wegen der Synergie zwischen den japanischen Designwerten und unserer Unternehmensperspektive, wie z. die Wichtigkeit von Erzählung, Liebe zum Detail, klaren Linien und einer einfachen Palette von Materialien. Möglicherweise die am wenigsten protzige Kultur der Welt.
Begleite mich durch deinen Alltag.
Ich komme eher früh ins Studio. Etwa eine Stunde vor allen anderen, um E-Mails zu beantworten, Nachrichten zu lesen, meine Gedanken zu sammeln und sich auf das ununterbrochene Entwerfen zu konzentrieren. Der Tag wird schnell zu einer Mischung aus Back-to-Back-Management-Meetings und Projektüberprüfungen, bei denen ich entweder der leitende Designer bin oder von einem anderen Mitglied des Senior-Teams geleitet werde. Im Durchschnitt habe ich drei Geschäftsessen pro Woche, manchmal entlang der Themse, aber ziemlich oft in der Nähe von Soho oder Mayfair. Es ist eine Chance, richtig aufzuholen, Ideen zu sammeln und ein Design durchzuarbeiten. In jedem Fall immer mit einem A5-Skizzenbuch und einem 2B-Bleistift bewaffnet. Ich gehe dann zurück ins Studio und setze mich mit meinem Designteam in Verbindung, bevor ich eine ruhige Ecke finde, in der ich einige Ideen durcharbeiten kann. Ich beende den Tag entweder mit einem Abendessen mit Kunden oder Freunden oder besuche mit meiner Familie unser lokales unabhängiges Kino. Ansonsten fahre ich, je nachdem wie groß mein Mittagessen war, aufs Land, um meine Pferde zu trainieren.
Was bringen Sie auf Reisen gerne mit? Smartphone, Tablet-Laptop etc…
Ich nehme all das plus einen Stapel Zeitschriften. Insbesondere Flugreisen bieten die Möglichkeit, meinem Telefon zu entkommen und Zeit zum Nachdenken zu finden. Mein ständiger Begleiter ist mein Gepäck. Rimowa, eine klassische deutsche Marke aus massivem Aluminium, sieht wunderschön neu aus, patiniert aber im Laufe der Jahre fantastisch.
Lieblingsrestaurant für Kunden?
Das Quo Vadis in London ist ein großartiger Ort, um Kunden aufzunehmen. Die Atmosphäre ist glamourös genug, um interessant, aber nicht anspruchsvoll zu sein. In Tokio würde ich einen Tisch bei Plate empfehlen. Es ist ein kleines unabhängiges Haus mit außergewöhnlichen Gerichten aus hochwertigen Zutaten. Der Besitzer ist sehr exzentrisch und bietet eine japanische Variante der italienischen Küche.
Gefallen oder respektiert?
Hoffentlich ein bisschen von beidem, erreicht durch Sinn für Humor; egal wie herausfordernd eine Aufgabe ist.
Führungsstil?
Um allen, die ich arbeite, die Verantwortung für ihre Aufgabe und damit die Verantwortung für die Gesamtstrategie zu geben.
Story Credits
Text von Robbie Wilson
Dieser Artikel wurde ursprünglich im PALACE Magazine veröffentlicht
