Fehlender Rembrandt erscheint auf der Kunstmesse

Ein kürzlich entdecktes Gemälde des niederländischen alten Meisters Rembrandt ist die Hauptattraktion der dieswöchigen Europäischen Kunstmesse in Maastricht, berichteten niederländische Medien am Mittwoch. Das Gemälde, The Fainted Patient, ist eines aus einer Reihe von Gemälden, die die fünf verschiedenen menschlichen Sinne darstellen (in diesem Fall Smell, wie das Gemälde auch genannt wird). Natürlich wird The Fainted Patient nicht zum Verkauf angeboten, da es dem in den USA ansässigen Kunstsammler und Philanthrop Thomas S. Kaplan gehört, der zwei der anderen „Sinnesbilder“ besitzt. Er hat schätzungsweise drei bis vier Millionen Euro für Smell bezahlt.

Der ohnmächtige Patient wurde ursprünglich in einem kleinen Auktionshaus in New Jersey entdeckt, das ursprünglich mit einem maximalen Richtpreis von nur 800 US-Dollar aufgeführt war. Nach einem Bieterkrieg von Kunstsammlern, die ihren Ursprung vermuteten, fiel es für rund 1 Million US-Dollar in die Hände des in Paris ansässigen Kunsthändlers Talabardon & Gautier.

Rembrandt malte The Fainted Patient, als er ungefähr 19 Jahre alt war, und machte es zu einem seiner frühesten Werke. Als solches ist es auch ein großartiges Beispiel dafür, wie der Stil des Malers war, bevor er später mit vielen Eigenschaften aufblühte, die sein Werk großartig machen würden. Die Farben sind heller, im Gegensatz zu dem eindrucksvollen Hell-Dunkel, das in vielen seiner anderen Gemälde vorhanden ist. Eine weitere Anmerkung ist, dass sich die Arbeit auf ein gewöhnliches Thema konzentriert und nicht auf die überraschenden Interpretationen biblischer Geschichten, für die der Alte Meister berühmt wurde.

Doch gerade weil Rembrandt gewöhnliche Themen so gut verstand, fügte er seinen biblischen oder mythologischen Werken so viel Leben hinzu. Ein anderer berühmter niederländischer Maler, Jozef Israëls, schrieb in seinen Aufsätzen: „Hokusai, der japanische Künstler, sagte, er hoffe, sehr alt zu werden, damit er Zeit habe, das Zeichnen so zu lernen dass jeder Strich seines Bleistifts Ausdruck eines Lebewesens sein würde. Genau das hat Rembrandt hier erreicht… Ich bin immer durch die Stadt nach Hause gegangen, und es schien mir, als würde ich genau die Leute treffen, die ich gerade in den Stichen gesehen hatte. “

Ein klassizistischer Gelehrter und Schriftsteller, John Burnet, fügte in seinem eigenen Bericht hinzu, dass „Shakspe (a) allein ausgenommen ist, niemand kombiniert mit so viel transzendenter Exzellenz so viele, bei allen anderen Männern unverzeihliche Fehler - und versöhnt uns mit ihnen . Er besaß das volle Reich des Lichts und des Schattens und aller Farbtöne, die zwischen ihnen schwebten. “

Wenn man zum Beispiel seine verschiedenen Darstellungen von Jesus in seinen Gemälden betrachtet, ist der Märtyrer, wenn er von Rembrandt gemalt wird, vollständig humanisiert. Durch die Anwendung seiner realistischen Fähigkeiten konnte der Meister die Emotionen und komplexen Gefühle hervorheben, die im heiligen Text selbst nicht gesagt wurden. Es ist kein Wunder, warum er bis jetzt immer noch so attraktiv ist.

Im vergangenen Jahr besuchten fast 75.000 Menschen die Veranstaltung und sahen sich Angebote von 275 der weltweit führenden Galerien aus 20 Ländern an. Wer weiß, wie viele eifrige Fans und Kenner dieses Jahr mit dem Schatten von Rembrandt einen Blick auf die Arbeit werfen wollen?

Diese Geschichte wurde intern geschrieben und basiert auf einem AFP-Drahtdienstbericht. Das Bild ist von der AFP.