OFFWHITEBLOG führt ein Interview mit dem aufstrebenden indonesischen Künstler Naufal Abshar
Naufal Abshar, ein aufstrebender Künstler aus Indonesien, hat eine große Vision und Fähigkeiten, die dazu passen. Von seinem Lieblingskunstwerk von Pablo Picasso bis zu Lebensmitteln, die ihn inspirieren, deckt OFFWHITEBLOG dem aufschlussreichen Künstler in 10 kurzen Fragen und Antworten die wunderbare, skurrile Seite auf.
Ein Interview mit dem aufstrebenden indonesischen Künstler Naufal Abshar
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Das größte Kunstwerk aller Zeiten ist die Liebe. Sie können keine Liebe kaufen, weil sie zu kostbar und wertvoll ist. #naufalabshar #originalwork #notavalentinesdaypost
Ein Beitrag von Naufal Abshar (@naufalabshar) am 14. Februar 2019 um 18:34 Uhr PST
Was ist dein Traumprojekt?
Derzeit ist mein Traumprojekt, ein Flugzeug zu malen.
Auf welche Farbe kann man nicht verzichten?
Die Farbe weiß. Weiß ist die neutralste Farbe auf allem.
Was war das lustigste Kunstwerk, das du fertiggestellt hast?
Die unterhaltsamsten Arbeiten waren Gemälde, die mit Technologien wie Sensoren oder mechanischen Merkmalen interagieren.
Nennen Sie eines Ihrer Lieblingskunstwerke in der Geschichte.
Ein Meisterwerk von Pablo Picasso mit dem Titel "Les Demoiselles d'Avignon"
Picasso
Was magst du an deiner Arbeit?
In meiner eigenen Arbeit gefällt mir, wie Stücke die aktuelle Gesellschaft widerspiegeln, wie Slapstick-Witze aufgenommen werden, wie sie Satire und den gesamten zeitgenössischen Stil meiner Kunstwerke beinhalten.
Ihr Kunstwerk, das derzeit in der Hatch Gallery ausstellt, untersucht Post-Human. Bitte erzählen Sie uns mehr über diese Arbeit.
In diesem Stück möchte ich eine Perspektive über die Präsenz von Technologie und ihre Erscheinungsformen geben, die unsere Grundprinzipien als Menschen beeinflussen. Heute sehen wir physisch wie ein Mensch aus, aber mental sind wir wie ein Roboter kontaminiert. Dieses Kunstwerk zeigt die aktuelle Ausgabe, dass posthuman real ist.
Was reizt Sie an der Arbeit mit Hatch Gallery?
Ich mag sowohl die Vision als auch das Konzept der Galerie, da sie immer konzeptionelle Ausstellungen zu zeigen scheint.
Diesen Beitrag auf Instagram ansehenPOSTHUMAN @hatchartproject @hatchartproject Die von @sueohsuezin kuratierte Ausstellung thematisiert mutig, was es bedeutet, nichtmenschliche Wesenheiten in unser Verständnis von Mensch und Gesellschaft einzuführen. Vielleicht ist es unvermeidlich, menschlich zu sein, bedeutet, Technologie in unsere Existenz zu verweben. Ein Weckruf von Posthuman heißt Sie willkommen, diese und weitere Möglichkeiten in Betracht zu ziehen und gleichzeitig zeitgenössische Kunst zu erleben, die es wagt, sich auf den Diskurs des 21. Jahrhunderts einzulassen. Mehr als die menschliche Welt: Ein Weckruf von Posthuman ist eine futuristische Kunstausstellung von HATCH ART PROJECT, die relevante zeitgenössische Themen wie neue Technologien, künstliche Intelligenz und Posthumanismus untersucht. Diese Gruppenausstellung zeigt aufregende südostasiatische und singapurische Künstler wie Naufal Abshar, Aditya Chandra H., Niño Cubacub, Seungpyo Hong, Urich Lau, Tristan Lim, Leeroy New, Abshar Platisza und Npaaw. @hatchartproject Dauer: 18. Januar - 14. März 2019 Asia Square Tower 1, 8 Marina View, Nr. 01-02, Singapur
Ein Beitrag von Naufal Abshar (@naufalabshar) am 14. Januar 2019 um 15:54 Uhr PST
Wie würden Sie die Themen beschreiben, die Sie verfolgen?
Eine humoristische Manifestation (Lachen) und ihre Aktivitäten, die soziale und politische Kommentare widerspiegeln können.
Wir alle lieben Essen, also müssen wir uns fragen, gibt es ein Essen oder Trinken, das Sie inspiriert?
Ja. Inspiration sind vor allem amerikanische Lebensmittel wie Müsli, Pommes, Pralinen und Kekse.
Unsere letzte Frage ist, warum machst du das, was du machst?
Denn Kunst ist für mich Leben und Leben ist Kunst.
