Interner Wandel: ARC-Projekt in Bangkok
Die deutsche Künstlerin Yola Galerie sitzt für das Gedankenaustauschprojekt in Chiang Mai während der sozialen Installation, 1995-1996. Bild mit freundlicher Genehmigung von Jay Koh
„Die Herausforderung besteht darin, neue Arbeitsweisen einzuführen und den Einsatz von Kunstaktivitäten als Mittel zur Arbeit mit Menschen zu verstehen und nicht„ für “oder„ über “sie. Ich für meinen Teil muss viel neu lernen, um die Akzeptanz für das Tempo anderer zu ermöglichen, Dinge zu tun und zu erreichen. “ Jay Koh beantwortet meine Frage zu seiner Beteiligung an der relationalen, dialogischen, sozialen und partizipativen Kunst. Die Unterscheidung zwischen diesen Mänteln mag analysiert werden, aber die Zusammenarbeit und nicht die Kategorisierung ist das Hauptinteresse.
Der in Singapur geborene Koh initiiert seit Anfang der neunziger Jahre Projekte, die sich auf Ideen und Ideale der Gemeinschaft stützen und die Versprechen und Probleme untersuchen, Menschen zusammenzubringen, um gemeinsam voranzukommen. Wie sein Kommentar oben behauptet, beinhaltet dies ein beharrliches Überdenken der Funktion der Kunst sowie die Aufmerksamkeit für die Verarbeitung über das Produkt.
Koh reist fast ständig, ist aber momentan hauptsächlich in Bangkok, um die ARC Station in Bang Mot, einem südlichen Bezirk der weitläufigen Stadt, zu errichten. ARC ist eine Abkürzung für Kunst, Forschung und Zusammenarbeit. Das Projekt trägt zu einer Reihe bestehender Basisanstrengungen in der Gemeinschaftsorganisation bei, die wir zur Diskussion treffen.
In Vorbereitung auf das Bang Mot Festival of Creativity, 2017. Mit freundlicher Genehmigung von Chanin Prakaiploy
Ein kurzer Blick auf Kohs bisherige Karriere kann jedoch zunächst die Unterschiede seiner kollaborativen Prozesse hervorheben. 2013 erhielt er seinen Doktortitel in Bildender Kunst in Finnland und studierte anschließend bei Grant Kester, einer Schlüsselfigur in Theorien der dialogischen Kunstpraxis. Kester plädiert für ein besseres Verständnis des Gegenseitigen in der Erfahrung der Kunst, wo Situationen des Austauschs und der Verhandlung die traditionelle Betrachtung der Ästhetik ersetzen könnten.
Anfang 1995 hatte er das Internationale Forum für InterMedia-Kunst als Dachplattform gestartet, unter der auch ARC fungiert. Koh lebte einige Jahre in Myanmar unter dem harten Militärregime und sagte, dass die Machtoperation dort so verinnerlicht wurde, dass man die Bedeutung des Verhaltens und der Sprache der Menschen verstehen musste. 1997 gründete er in Yangon zusammen mit dem malaysischen Künstler Chu Yuan Networking and Initiatives for Culture and the Arts (NICA). NICA zielte darauf ab, lokale Künstler zu organisieren und zu professionalisieren. Eine Herausforderung bestand darin, die Möglichkeit der Unabhängigkeit und Eigeninitiative unter Künstlern zu gestalten, die mit Modellen von Meistern und Schülern besser vertraut sind.
Ein Projekt in Dublin, Irland, „Ni Hao - Dia Duit“ (2006-07), arbeitete mit einer chinesischen Einwanderergemeinschaft in einem vernachlässigten Teil der Stadt zusammen. Zu den Aktivitäten gehörten gesellschaftliche Zusammenkünfte zwischen chinesischen und irischen Künstlern sowie die Gründung der irischen chinesischen Kultur- und Sportvereinigung. Das Projekt hat notwendigerweise dazu beigetragen, die Präsenz der chinesischen Gemeinschaft in Dublin zu prägen.
Mit Auszeichnungen der Japan Foundation, des Asian Cultural Council der Ford Foundation in New York Asia und des British Council gehören zu Kohs Kooperationsprojekten, ebenfalls mit Chu Yuan, „Conversation Pieces“ (2008) in Malaysia. Die Bewohner der Stadt Seri Kembangan wurden zu Gesprächen über Kunst und Leben in ein lokales Café eingeladen. Das Projekt bot ein Objekt zum Aufbewahren und setzte ein Bewusstsein für die Möglichkeit des Denkens mit den visuellen und materiellen Kulturen in Gang, die wir in unserem täglichen Leben oft übersehen. Und hier sind unvorhersehbare Ergebnisse zulässig, die ein weiteres Merkmal der dialogischen Kunstpraxis darstellen.
Die Arbeit von ARC in Bangkok baut auf gemeinsamen Aktivitäten in einem Gebiet auf, in dem anerkanntermaßen eine große muslimische Bevölkerung, Isolation von Nahverkehrslinien und ein Bildungszentrum mit der nahe gelegenen King's Mongkut University of Technology Thonburi (KMUTT) vorhanden sind. Eines der bestehenden Projekte ist „3C: Canal, Cycling, Community“, mit dem 2015 begonnen wurde, einen Radweg entlang eines Kanals einzurichten, der durch eine Reihe von Bezirken führt und schließlich zu einer BTS-Skytrain-Station (Bangkok Transit System) führt. Koh stellte sich den Organisatoren vor, die dann ARC ermutigten.
Fahrradaktivität während des Bang Mot Festivals der Kreativität, 2017. Mit freundlicher Genehmigung von Chanin Prakaiploy
Die Kanäle von Bangkok wurden im Laufe der Jahre schrecklich vernachlässigt, was durch die Auferlegung eines Autobahnaufbaus noch verstärkt wurde, der den Pendlern nur begrenzte und schwierige Möglichkeiten ließ, ins Herz der Stadt zu reisen. ARC hat sich Professor Kanjanee Budthimedhee von KMUTT und dem Team angeschlossen, das das Café CanDo leitet, das bereits eine Drehscheibe für verschiedene Community-Aktivitäten ist. Der Radweg wird nicht nur den Pendelverkehr erleichtern, sondern auch mit einem Gemeindezentrum, Straßenkunst und einem Markt übersät sein.
Abschnitte des Weges sind abgeschlossen und die Verhandlungen mit dem Bezirksrat werden fortgesetzt. Im Februar 2017 baute das „Bang Mot Festival of Creativity“ auf der Energie der Mitarbeiter von 3C und Café CanDo auf. In vielen Kontexten mit einer Hauptbühne im Tempel Wat Phutthabucha und einschließlich der Sonsomboon-Moschee organisiert, bildeten Kunstwerke, die entlang des Kanals entstanden waren, eine zusammenhängende Ausstellung, und Konzerte und Tanzaktivitäten brachten alle Gemeinden in unmittelbare Nähe.
Ein potenzielles Problem ist jedoch das Privateigentum an Land entlang der Strecke. ARC plant derzeit Phase 1 für die nächsten zwei Jahre.Als offene Plattform mit regelmäßigen öffentlichen Treffen setzen sich die Mitarbeiter derzeit mit Zielen auseinander, die auf gesundheitlichen und sozialen Ergebnissen, Lernen und Entwicklung sowie wirtschaftlichen Fragen beruhen. Im Wesentlichen hat Koh durch Kunst nachhaltige Möglichkeiten geschaffen, die Netzwerke von Menschen effektiv zusammenbringen und verschiedene Disziplinen und Bedürfnisse überqueren können.
Dieser Artikel ist der letzte Teil der vierteiligen Reihe „More Life“, in der visionäre und entschlossene Personen behandelt werden, die den Kunstszenen in südostasiatischen Hauptstädten Leben einhauchen. Es wurde von Brian Curtin für Art Republik geschrieben.
