Interview: Masanori Morikawa für Christian Dada
Man setzt sich auf, wenn man Wind von einer Marke mit einem Namen bekommt, der Dior und die absurde Dada-Bewegung riffelt. Ein solcher Name spricht Bände über die Absicht des Labels: High und Low treffen sich, um auf etablierten Tropen zu spielen - eine der geordneten Welten der Haute Couture und die andere des absichtlich sinnlosen und ungeordneten Bereichs der Nachkriegskunst.
Die Geschichte, die die Kleidung erzählt, ist eine der Straßen, die mit klassischen Modesilhouetten verschmolzen sind. Was Christian Dada also ist, ist eine Geschichte von Alt und Neu, von Jung und Alt, von Unterwürfigen und Rebellischen.
Das neue Geschäft in Singapur ist ein Symbol dafür. Aufgrund des Interesses und der Unterstützung der lokalen Investmentgruppe D’League konnte die Marke ihr erstes Einzelhandels-Flaggschiff außerhalb Japans etablieren: ein geräumiges, modernes und schwarzes Geschäft in der Orchard Road. Schwarzes perforiertes Metall ist eckig gefaltet, um Sitze zu bilden, die wie Steine aussehen. Die Idee hier ist ein japanischer Zen-Garten - ein Symbol japanischer Ruhe inmitten der Punk-Moderne.
Christian Dada begann sein Jahr 2010 mit Wurzeln in der Umnutzung von Vintage-Kleidungsstücken durch eine fast helmut Lang-artige Linse. Die Marke hat sich seitdem zu einer Präsenz der Tokioter Modewoche entwickelt und steht auf dem Programm der Pariser Modewoche.
Der Mann hinter der Marke: Masanori Morikawa, dessen Designtalent hauptsächlich in seiner grafischen Ausdruckskraft, seinem handwerklichen Niveau (die Stickarbeiten an Christian Dada-Stücken sind herausragend) und der Fähigkeit liegt, zwei Dinge, mit denen die Franzosen zu kämpfen hatten, gleichzeitig zu verschmelzen - Rock- N-Roll und High Fashion. Hier nehmen wir - mit dem Mann selbst - auseinander, was die Marke Dada zum Ticken bringt.
Wie bist du zur Mode gekommen?
Meine Großeltern waren im Stickereigeschäft tätig, daher wuchs mein Interesse an Mode sehr organisch. Ich besuchte eine Modeschule in Japan und arbeitete dann bei Charles Anastase in London.
Wie hat es sich angefühlt, Ihre Kollektion auf der Pariser Modewoche zu zeigen?
Ich bin noch in der Lernphase, aber ich sehe niemanden, der in meinem Alter eine Sammlung zeigt. Ich habe das Gefühl, ich könnte ein Leuchtfeuer für eine jüngere Generation sein, und das bedeutet mir sehr viel.
Sie haben Ihre Frauenkollektion in Tokio gezeigt, um an den Start der Linie zu erinnern. Was denkst du über die Fashion Week in Japan im Vergleich zu Paris?
Ich denke, es gibt so viele Dinge in Japan, die Arbeit brauchen. Timing ist eine Sache - sie werden zu spät angezeigt. Eine andere Sache ist, dass jetzt jeder und jede ihre Kollektionen in Tokio zeigen kann, unabhängig vom Level ihrer Kreationen, die geändert werden sollten, um sie besser zu machen.
Sie haben bereits gesagt, dass japanische Kleidung nur von Nicht-Japanern getragen wird. Warum denkst Du, das ist?
Japaner neigen im Allgemeinen dazu, den Japonismus für alte Schule zu halten. Trotzdem wird es jetzt zu einem Trend und ich habe das Gefühl, dass die Menschen, sogar die Japaner, offener dafür sind.
Für wen entwirfst du - gibt es eine christliche Dada-Muse?
Natürlich denke ich an Fans, die Christian Dada tragen, aber wenn ich zu viel darüber nachdenke, verlieren meine Kreationen ihren Fokus. Um das zu vermeiden, entwerfe ich für mich selbst - so wie ich es mag. Ich möchte mich lieber von interessanten Dingen inspirieren lassen, die um mich herum geschehen.
Was würden Sie sagen, ist eine Christian Dada Design Signatur?
Es ist unvollkommen und ändert sich täglich.
Wovon bist du momentan besessen?
Um Kleidung zu finden, die zu meinen Slippern passt.
Welche Art von Kleidung hasst du absolut?
Kleidung ohne Liebe.
Diese Geschichte wurde ursprünglich in veröffentlicht L’Officiel Singapore
