Richard Orlinskis illustre Karriere als Künstler und Galerist

April 28, 2024

"Ich möchte keine Unterschiede zwischen Mensch und Künstler behaupten", sagt Richard Orlinski, als er nach seiner Identität als Künstler gefragt wird. "Ich denke, wenn ich mich definieren müsste, würde ich sagen, dass ich ein Perfektionist bin."

Für den französischen Künstler und Galeristen gibt es keinen Unterschied zwischen seiner persönlichen und künstlerischen Identität - er ist seine Kunst. Schon als Kind war er von der Idee des Schaffens und Schaffens verzaubert und verbrachte seine Zeit damit, kleine Terrakottatiere sorgfältig herzustellen, während seine Klassenkameraden draußen spielten.

Richard Orlinski - Wilde Dinge

Klassischer Fusion Aerofusion Chronograph Orlinski

"Wenn ich mich definieren müsste, würde ich sagen, dass ich ein Perfektionist bin."

Seine Reise in die Kunstwelt war jedoch nicht einfach. Während er ursprünglich eine praktischere Berufung plante, verließ er schließlich seinen festen Arbeitsplatz in der Immobilienrenovierung, um eine Karriere in der Kunst zu verfolgen. Und selbst dann stand er weiterhin vor Herausforderungen - ohne Verbindungen oder formelle Ausbildung teilt Orlinski mit, dass er es damals kaum wagte, seine Ideen mit der Welt zu teilen.

Dies steht in scharfem Kontrast zum heutigen Orlinski. Als einer der meistverkauften Künstler Frankreichs haben seine kühnen, zeitgenössischen Skulpturen die Herzen von Tausenden erobert. In den letzten sechs Monaten eröffnete er drei Galerien, in denen seine eigene Kunst gezeigt wurde: zuerst in Paris, dann in Saint-Tropez und zuletzt in Singapur. Die Galerie Orlinski Singapore, die erste außerhalb Frankreichs, wurde im Mai dieses Jahres in Marina Bay Sands eröffnet.

Die Galerie Orlinski ist eine physische Manifestation des fantastischen Universums des Künstlers, das sich um seinen unverwechselbaren Kunststil dreht. Seine kühnen, farbenfrohen und provokanten Arbeiten - hauptsächlich aus Harz und Aluminium - sind vom tierischen Instinkt und der menschlichen Natur inspiriert. Kreaturen wie Krokodile und Panther spielen in seinem Werk eine wichtige Rolle, was seine besondere Anziehungskraft auf wilde Tiere widerspiegelt. „Wir hoffen, dieses Konzept in allen wichtigen Kunsthauptstädten der Welt umsetzen zu können“, sagt er.

Er erzählt von dem ersten Kunstwerk, das er geschaffen hat: einem Krokodil aus rotem Harz. „Dieses mysteriöse Tier hat mich und den Menschen im Allgemeinen immer fasziniert. Es ist seit hundert Millionen Jahren auf der Erde; Es ist ein Zeuge der Menschheit “, sagt er. Er erklärt auch seine Liebe zu leuchtenden Farben: „Die Farben wecken ein unmittelbares Gefühl, insbesondere gegenüber Kindern. Unterschiedliche Farben führen zu unterschiedlichen Emotionen. Daher denken wir ständig über neue Farben nach und darüber, wie wir mit neuen Materialien arbeiten können, die die Farbe einer Skulptur beeinflussen können. "

Von auffälligen Drachen in leuchtendem Rot bis zu glatten Adlern in glänzendem Silber sind seine Skulpturen offen und unprätentiös, aber visuell dramatisch und kraftvoll anregend. In diesen Kreaturen steckt eine potentielle Energie, deren ungezügelte Wildheit in einem Moment der Kinesis eingefroren ist. Insbesondere sein gorillaähnlicher Charakter „Wild Kong“, dem der Künstler eine besondere Bindung bekennt, zeigt eine unwahrscheinliche Ausstrahlung, da er mit erhobenen Armen an der Brust und offenem Mund in leisem Gebrüll steht. "Er ist stark, beschützerisch und gleichzeitig süß", erklärt Orlinski.

Und während er am besten für seine Skulpturen bekannt ist, bemüht sich der Künstler, der eine Kühnheit zeigt, die in seiner Arbeit zum Ausdruck kommt, nicht nur verschiedene Kunstformen - einschließlich Mode, Design und Musik - zu wagen, sondern auch Brücken zwischen ihnen zu schlagen . Kürzlich schuf er eine Uhr für den Schweizer Uhrmacher Hublot, deren auffallend futuristische Fassade den dreidimensionalen, facettenreichen Stil des Künstlers widerspiegelt. Alle Modelle, die als Classic Fusion Aerofusion Chronograph Orlinski bezeichnet werden, sind bereits ausverkauft.

Mit einer Reihe verschiedener Projekte auf seinem Teller hat Orlinski insbesondere eine Einzelausstellung zur Kunstgeschichte in den Werken geplant, die für Januar 2019 in Paris, Frankreich, geplant ist. „Ich glaube, ich habe 10.000 Ideen pro Minute! Ich arbeite derzeit an vielen verschiedenen Projekten, und das gefällt mir “, sagt er. "Ich bin am glücklichsten, wenn ich die Gelegenheit habe, eine Welt zu entdecken, die ich nicht kenne."

„Jedes Projekt, das wir durchführen, ist eine Herausforderung. Aber egal in welchen Schwierigkeiten, ich ziele immer auf den Mond - bei allem, was ich tue, versuche ich immer mein Bestes zu geben. “

Unabhängig vom Medium hat er ein einziges Ziel: Kunst zu schaffen, die möglichst viele Menschen anspricht. „Ich mag es, sowohl bei Erwachsenen als auch bei Kindern unmittelbare Emotionen hervorzurufen. Für mich ist es äußerst wichtig, meine Kunst zugänglich zu machen, deshalb stelle ich meine Skulpturen gerne kostenlos und im Freien aus.